美术教案

时间:2025-07-24 10:58:23
【精华】美术教案模板汇总9篇

【精华】美术教案模板汇总9篇

作为一位杰出的教职工,常常要根据教学需要编写教案,教案是教学活动的依据,有着重要的地位。那么什么样的教案才是好的呢?下面是小编收集整理的美术教案9篇,希望对大家有所帮助。

美术教案 篇1

教学目标:

1、了解利用各种纸材进行立体造型的基本方法。

2、能愉快的参加教学活动,从体验各种造型媒材中引发美术兴趣,感受创作的喜悦。

3、能够利用各种纸材进行造型游戏,初步掌握撕纸的基本方法。培养学生用自己构想的方法来表现,感受创作的能力。

教学重难点:

通过造型活动激发学生的.创作热情,使学生在创作的过程中感受成功的喜悦。能够合理的运用纸材进行造型游戏,作品具有一定的美感。

教学准备;供学生欣赏的示范作品

彩色蜡光纸,固体胶,水彩笔(学生)

教学过程:

一、组织教学:

1、检察学具。(介绍蜡光纸)

2、师生问好。

二、导入新课:

三、讲授新课:

1、启发谈话,导入新课。

教师出示用撕纸添画方法制作的各种形象(动物、人物、汽车、家具…)学生欣赏。

2、分组让学生分析作品的制作方法。

⑴教师将作品分给各组同学,让学生分析。

学生讨论,分析作品的制作方法。

⑵教师方法:撕纸——添画

3、教师示范

⑴撕纸时动作要慢,要随意变换方向。

⑵撕纸之后要进行想象(教师可多撕几张纸,让学生的发散思维得到训练)

4、学生尝试撕纸,并在小组讨论:它像什么?教师反馈。

5、添画游戏:先由学生自己撕纸,再由学生们随着音乐围着课桌(课桌课前摆成长方形或圆形)旋转,音乐停,学生就坐在面前的座位上,将其他同学的作业进行添画。(教师可先作示范)

6、教学:

A、展评学生作业。

B、本课的学习的内容。

美术教案 篇2

02 美术作品的艺术形象

一、课时结构:1课时

二、教学目的:

本课是有关美术欣赏基础知识教学的第2课,是关于美术作品创作的最重要和最基本的问题.即艺术形象问题的基本知识的教学。本课的教学目的应该是:

1.使学生了解美术形象的基本含义和一般特征,

2.使学生了解和明确美术形象的本质特性和基本特性。

3.初步知道美术形象类型的区别以及形象的多样性。

三、教学重点与难点:

重点:美术形象是对现实生活能动的反映。

难点:创造艺术典型是艺术形象的本质属性。

四、教学过程():

1、导入新课:

今天,我们研究的课题是美术作品的艺术形象。(演示课题)各种艺术作品都是通过艺术形象表现一定的构思内容来体现作者的思想感情的,艺术形象是艺术作品的基本成分,是艺术作品的基础。从某种意义上说,没有艺术形象,就难以形成艺术作品。那么,美术形象有什么特征呢?

2、通过寻找不同种类艺术形象的特点,体会美术形象的特征。

我们把几种不同的艺术作品作一个比较(演示不同艺术作品:诗《静夜思)》、曲《春江花月夜》、画《星夜》)

师:我们欣赏了三种不同类型的艺术作品:文学作品、音乐作品和绘画作品.它们用不同的方法表现了同一个艺术形象 ——月亮。请同学们讨论一下,这三种艺术形式在塑造艺术形象的手法上有什么不同? (演示文字)文学作品、音乐艺术和绘画艺术在塑造月亮形象的手法上有什么不同?

生:文学艺术作品用语言文字塑造了月亮形象。从床前的月光.到天上的月亮,用语言表达了人们的思乡之情。文学艺术作品通过语言文字的描写,触动人们的心灵感觉活动,使人们以艺术虚构的方式,想象、感受月亮形象的美感和存在。

(演示文字)文学作品艺术形象是语言形象、时间形象、动态形象、想象形象。

生:音乐艺术作品用声音、节奏、旋律等塑造了月亮形象。委婉的乐曲,描绘出夕阳落江面,圆月上东山的淡雅美丽景色。音乐艺术作品通过音响.节奏.速度、强弱等的表现,触动人们的听觉感官,使人们以艺术联想的方式体会、理解月亮形象的审美内涵。

(演示文字)音乐作品的艺术形象是听觉形象、时间形象、动态形象、音响形象。

生:绘画艺术作品用造型:色彩等塑造了月亮形象。明亮的月亮以直观的形象展现在人们面前,给人一种真实的空间的美感享受。 绘画艺术作品通过形体、构图、色彩、明暗等的塑造,触动人们的视觉感官,使人以直接感受的方式,看到具体动人的月亮形象。

(演示文字)美术作品的艺术形象是视觉形象、空间形象、静态形象、造型形象。

(演示文字)通过以上的对比,美术作品的艺术形象给我们的直接感受是什么呢? (通过观察比较,使学生自己体味“美术形象。的基本特征)

生:看得见,听不见.有形象.有色彩,鲜明具体,静止不动,占有空间,表现事物的瞬间形态。

师:美术形象足以空间存在的 形式.直接作用于人们的视觉,我们可以毫无障碍地感受到它的存在,从而引发审美感受。

(演示文字)美术形象是以空间的静态的造型形式,欣赏者直观感受的视觉艺术形象。 (加深对美术形象基本使特征的认识。)

3、引导学生分析美术作品,从中品味美术形象的基本含义。

(演示《击鼓说唱俑》、《生与死》、《灵鹫》)请同学们简单的谈谈对几张作品形象的 感受。

生:《击鼓说唱俑》以雕塑艺术的形式,表现了一个真实、生动的说唱艺人的形象。他的表情、动态给我们留下深刻的印象。

油画《死与生》用色彩表现了生命的主题,死与生有密切的关系,画面上,它们是一个整体。

《灵鹫》表现的是动物形象,用高大的山石村托了灵鹫的姿态,

(演示文字)美术形象,即是指作品中某一个别的艺术形象,又是指艺术形象所构成的整体艺术形象(强化概念)

4、通过分析使学生了解,创造艺术典型是美术形象的本质性特征。

美术形象是静止的空间形象,决定了美术形象是瞬间形象,不能够表现事物的全过程。而瞬间形象必须能够抓住事物的典型特征,也就是必须表现典型形象。例如:我们要表现“跳高”这一主题,从助跑、起跳到跃竿、落地,要表现瞬间,哪个环节更具有典型性呢?

生:跃竿

师:显然跃竿动作最典型地表现了跳高运动。

(演示文字)艺术家是怎样表现典型形象的? 具有一定深度的美术作品,艺术家是怎样表现典型形象的呢?如罗丹的《思想者》.同学们还已得他的形象吗?请到前面做一下他的动作。(活跃课堂气氛,体会艺术家的构思。)

请一位同学上台表演。

(演示《思想者》)罗丹为什么要以这样的动作形象表现《思想者》呢?为什么不用老人、儿童、女人形象?

生:成年男人更能体现《思想者)的内在魅力,更具有思想深度。罗丹借助人体动态、神情这些表象,去表达某种内在的思想、感情,给观者以启迪。这种形象是深思熟虑的典型形象,体现了作者的创作意图和高超的造型能力。

《思想者》用鲜明而生动的'性面貌,体现出普遍的共性特征,这就是艺术典型,而创造艺术典型是美术形象的本质特征。

5、通过分析.使学生了解创造艺术典型的方法和过程。

师:请同学们对比观察下面的几张作品,艺术家是怎样创造典型艺术形象的。(演示《长

城》、《连年有余》)

生:国画《长城》用线条概括了长城连绵起伏的形象特征,表现出长城蜿蜒地矗立在高山之巅。年画《连年有余》以明快的色彩,表现了中国儿童天真.可爱的特征。

师总结:通过以上的比较,我们不难看出,艺术形象典型地概括了客观对象的特征。

(演示文字)创造艺术典羹ln术形象的本质性特征。

6、强化理解.引导学生发现问题。——艺术与生活的关系

通过对比同学们发现什么问题了吗?艺术形象像不像原有的自然物象?

生:像.艺术地表现长城,就要像长城。不太像,有原来形象的感觉,但不太一样。

(演示文字)观察下面的作品,思考艺术与生活的关系?

师:为什么会有这种似像非像的感觉呢?艺术与生活是一种什么关系呢?请同学们对比观察下面的几幅作品,并讨沦。(演示《母亲阿莉奴》等) (理解艺术形象源于生活又高于生活,是人类精神创造的产物,是艺术形象的本质属性)

生:油画《母亲阿莉奴》与照片《阿莉奴》是一个再创造的关系,说明美术形象与现实生活既有联系又有区别。《门外有朝阳的山景》是凡高从病房往外看的景 色,在他眼中,把病人与外界隔绝的铁窗是不存在的。这张画的艺术形象,表现了凡高的内心情感,既是现实生活的形象反映.又不等同于客观现实,是按照自己的审美理想创造出来的。中国画《漓江》的作者,把自己游历漓江的感受用线条表现了出来。生活、自然是物质的,艺术形象是精神的,精神要高于物质,艺术要高于生活。

教师总结:美术形象是经过艺术家对现实生活进行选择.提炼.概括乃至改造等艺术加工,融入作者对事物的审美评价,注入美术家的思想感情创造出来的。它的形象特点是源于生活而高于生活,这是艺术形象的本质属性。(演示文字)源于生活而高于生活是美术形象的本质属性。(强化概念,形成理论)

7、引导学生了解美象创作的不同类型和不同风格。

请同学们仔细观察一下,老师演示的几张作品,在创作方法上存在着那些差异呢?(演示三张静物作品。)

学生观察、发现问题并回答。

教师总结:在美术形象的创作中,由于艺术家的主客观条件不同,创作方法与艺术手法不同,而出现了艺术类型或风格上的多样性,有的强调反映客观现实的真实,其创作的美术形象偏重于写实,可以叫作再现性形象;有的强调主观世界的感受,所创造的美术形象偏重于内心感情,情绪的发泄及主观露念的描绘,可以叫作表现性形象,其创作的艺术手法有具象性形象、意象性形象和抽象性形象。请同学们把下面的作品分成具象、意象和抽象三个 部分。

(演示文字)美术形象有不同的创作类型和风格。

(演示《牧羊女》等。)

学生分组讨论,说明本组的意见。

五、课堂小结:

美术形象的风格是多种多样的.无论是具象的还是抽象的,都既反映着客观现实和客┃ 观真理,又反映着作者的主观感受、主观认识、主观理想。下面请同学们自己把今天的课┃ 程总结一下。(强化课程要点,巩固所学知识,增强理性概念。)

通过今天的学习,我们了解了美术形象的基本含义和一般特征;更明确了艺术源于生活高于生活的道理,美术形象是生活的能动反映;懂得了美术形象是典型形象,是通过生动具体的艺术形象塑造的;了解了有多种不同风格的美术形象,开阔了视野,增长了知识。

美术教案 篇3

一、学情分析:

通过一个学期的接触,发现该年段学生的自力更生能力有所提高,基本上已经脱离画面的散乱,构图不均,色彩不够丰富等问题;有的学生敢表现自己想表现的内容,但苦于绘画技能落后,在今后的学习绘画技能中,也有待提高;有的学生学习兴趣浓厚,但在课堂气氛中过与活跃,甚至不能自控,想学又不会就出现了爱讲空话的情况。

二、教材分析

造型表现:初步认识形、色与机理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。

设计应用:学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。欣赏评述:观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。综合探索:采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。

三、教学目标

1、掌握简单的图案的.设计方法,能根据自然形象进行团的设计。

2、能用丰富的表现手段,表现形式来表现自然景象,生活情境及自己的情感体验。

3、学习漫画的创作方法,能画出简单的漫画形象。

4、进行泥塑教学,培养造型能力。

5、进行自然美和艺术美的欣赏,提高欣赏应用能力。

6、图案的设计(适度的夸张和概括),图案具有美感。

7、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。

8、造型能力、动手能力,空间想象力的进一步培养和提高。

四、教学措施:

1、多给学生欣赏优秀美术作品,开阔视野,在平时教学中针对不同性质的学生进行的“玩”中各种想象画训练,各种不同美术知识技能渗透,以提高学生作品的表现力,对自己美术能力充满信心。

2、学习时,要求学生在绘画创作时直接作画,不使用铅笔构图,以提高绘画进度,培养学生大胆作画的能力和敢画、敢做的决心。

3、结合学生各自不同表现,多让学生采取自己喜欢的方式表达美术带给他们的感觉,经常通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。

美术教案 篇4

教学目的

培养儿童从小热爱科学,通过学习本课,诱发儿童的想象力与创造性思维,把想象中的形象大胆地用绘画形式表现出来。

重点:学习从生活中选取感兴趣的事物,通过大胆合理的想象。设计出有创意的妈妈的好帮手。培养设计意识。

难点:能找出中心内容,把自己设计的内容绘画出来。

教学过程

第一节

一、引入新课:展出学生们带来的玩具机器人,师生共同参观。着重观看机器人的.造型、结构、色彩、功能与服务等方面的内容,增加一些感性认识,然后由教师或学生选讲一段机器人帮助人类的故事。板书课题。

二、讲新课:

1.讲解什么是机器人。指出机器人是人类想象与智慧的结晶,是一种可以代替常人工作的智能活动机械。机器人能为人类干很多有益的事,例如排除险情、潜水打捞、科学实验、搬运重物等等。机器人的形象大致为方型或圆型的躯干,能活动的四肢则是方与圆等几何体的组合。讲解时,可引导学生把自己日常从报刊、电视中见过的各种机器人的形象讲述出来。

2.想象与设计的任务。教师提出本课要求:大家都来当一个设计师,设计一个能帮助人类做有益事情的机器人,并指出在未来的社会中,人类生活和科研工作对机器人的要求及需求量将会加大。教师要从多方面开拓学生的思路,鼓励学生大胆构想,设计出各种适用于海陆空等各种环境需要的机器人来。

3.想象(设计)画画法;先构思所要画的机器人的形象、功能和环境,然后用线条把整个机器人的外形画下来,接着再从机器人身上的某一个部件开始,细致描画,直至完成,但要注意表现出机器人正进行着的工作,必要时可添加环境、道具,使形象更加鲜明突出。

三、学生作业:用铅笔勾画己设计的机器人形象的草稿,留待下一节课继续细画,着色,直至完成。

四、:教师对设计新颖、大胆构思的作业,给予肯定,赞扬和鼓励。布置学生为下一节课准备彩笔等绘画用具。

第二节

继续完成作业,教师辅导:

一、为机器人添画环境。要表现机器人在为人类干什么事情,除了画出它的动作外,还需加上环境气氛的描绘。如;表现机器人代替人类作太空探险必须画上太空的环境特点;表现机器人代替人类在海洋里工作,则应画上海底景物。又如表现机器人烧饭、做菜,为妈妈洗碗、擦锅等等,也应有各自不同的环境和道具。

二、着色。教师可列举几组对比色,如:红与绿,紫与黄,橙与蓝等两色的配合使用,能使画面表现出鲜明、强烈而又神秘的效果。

一、讲评。表扬、鼓励想象奉富的学生作品,挑选两至三个学生谈谈自己对好作品的。

美术教案 篇5

课时:一课时

教学目标

1.通过观察,了解蔬果变化多样的形状和鲜艳多彩的色泽。

2.利用蔬果固有的色彩和造型,学习夸张装饰的方法,运用削、剪、拼、插等方法,设计制作出情趣盎然的蔬果造型。

3.体验蔬果造型的乐趣,培养学生养成联想的好习惯,并善于发现并表现生活中的美。

重点:用将收集到的若干蔬果运用各种方法创作出有趣的蔬果形象。体验设计、运用的乐趣。难点:让学生针对性地联想,尝试用发散性的思维方式进行创作。

教具准备:课件、示范作品、蔬果、刻刀等。学具准备:参考教科书设想自己想要的造型去寻找合适的蔬果。牙签、切刀、彩纸及一些废弃物品等。

学生可能会出现的问题学生所带的材料有限.在制作的时候会把桌子自己的衣服地上弄脏。

教学建议可以四人小组一起制作,并每组发一张卫生表,做完后检查小组里的卫生情况,并一起清理干净。这样既解决了材料问题,有解决了卫生问题。

课后反思

1.关于学生制作的能力

(1)你能说说这些作品中用到的蔬菜瓜果的名称及造型的`巧妙之处吗?(说一说名称、形状和颜色特点)

(2)揭示课题。

2.深入感知,巧妙联想。

(1)观察自己带的蔬果外形有什么特征,准备将它变成什么?怎么变?(鼓励学生有不同的想法)

(2)分小组将收集到的蔬果展示出来,展开联想,然后集体交流一下想法。

(3)学生自由讨论,教师倾听,参与讨论。

(4)交流讨论结果。

3.尝试表现,探究方法。

(1)教师结合教科书上兔子造型的制作步骤,指导学生根据联想的形象在蔬果的基本形体上用刀切、割或挖做出作品的大致造型。(或教师现场制作一个范作,让学生学会基本的切、割、挖等)

(2)教师提示学生正确使用刀具。(注意用刀安全)

(3)进一步了解塑造作品的方法:镂、刻、组合、插接等。

4.欣赏作品,创造表现。

(1)作品赏析。

(2)分组自由创作。

5.教学评价(创编故事)

(1)学生互相合作,根据制作的物品创作一些简单的故事情节。

(2)展示自己的作品,并欣赏关注他人的作品。

(3)集体评议最佳创意奖。

美术教案 篇6

执教日期:

教学目标:

1、了解春季给自然界带来的变化,知道表现春天的常用色彩。

2、记忆色彩,利用各种方法表现春天的色彩。

教学重点:

观察和记忆色彩,利用各种方法进行表现。

教学难点:

涂色的`方法以及整体的色彩倾向。

教学准备:

教师:油画棒、水粉颜料等

学生:油画棒、彩色笔等

教学过程:

组织教学

稳定纪律、检查用具

导入:

1、欣赏图片,提问:

这里表现的是什么季节?用了哪些色彩?

2、小组讨论:你喜欢春天吗?为什么?春天给大自然带来了什么变化?

欣赏探究:

欣赏分析:课本里的学生作品是采用什么方法完成的?你打算用什么方法来表现春天?

教师示范自由的表现春天的方法。

活动体验:

学生进行创作,教师巡堂指导。

小结评价:

作业展示和评价。

指导学生收拾东西和保存作业。

美术教案 篇7

【教学目标】

1.知识与技能目标:让学生了解静物写生的步骤和方法,分清楚每一步骤

的关键点和方法的运用,了解从形体特征到明暗色调,从体积塑造到色感、质感、量感的表现等。

2.过程与方法目标:通过教师讲解、示范为主,让学生掌握知识点,通过递进互动式的探究学习与实践,来培养学生的绘画能力与创造精神。

3.情感态度与价值观目标:培养学生认真的学习精神及严谨的绘画风格。

【教学重点】重点在于各环节的讲解示范、结合方法、习惯的指导。

【教学难点】难点在于怎样结合学生的实际,将各知识点让学生充分运用。

【教法学法】讲解法示范法训练法评讲法

【教具准备】1.多媒体课件2.绘画作品。3.画具等。

【学情分析及教学思路】学生对静物明暗素描有一定了解,之前进行过临摹及写生训练,但对于作画步骤及深入刻画还了解不够,画面整体关系不能把握,需要教师进行系统讲解及引导示范、课间辅导等。

【授课时数】1课时

【教学过程】

一、新课导入:

提问:石膏几何体写生和静物写生的区别?同:几何体从某种意义上讲是静物的归纳,将复杂丰富的静物简单化,如:苹果和球体,罐子和几何体组合,都能在静物中归纳出几何体的形状。

异:静物有着几何体不可比拟的色感、质感、量感等。

教师归纳:静物写生是素描训练的深化,能进一步提高同学的素描基础,静物素描是素描的重要组成部分。

二、构图:

构图,则是遵循一定的形式法则和个人意图对画面进行整体位置的安排,从而达到布局合理、画面稳定、层次分明、主题突出,具有一定思想内涵和审美情趣。

作为画面的构图安排与静物的摆放原则是一致的,如果说有些不同的话,那就是学生在面对特定角度的静物进行写生时,可根据需要对画面中出现的个别物体作适当的移位处理,以符合整体画面的构图形式的美感规则。此外,主体物忌放在画面的正中心位置,因为这样会给人呆板、僵死的感觉,向中心线以外略偏移一些才会让人感觉舒服。画面中的静物应尽量避免出现在同一条线上或等距离位置上,而应错落有致、聚散有法。“疏可跑马,密不通风”,说的就是这个道理。

构图分为两种,即横构图和竖构图,由不同的静物摆放的方式和作画角度决定。素描的过程是整体-局部-整体的过程。常见的组合对象构图有四种:

1、三角形构图

三角形构图即一般的品字形构图,他的结力很强,表现稳重、庄重的'题材最适合。

2、四边形构图

四边形构图以稳重、庄重和平的感觉。(梯形、菱形)

3、曲线构图

曲线构图即S形构图也就是一种富有变化给人以韵律动感的感觉,是画面增添活跃的气氛。

4、圆形构图

是封闭和整体式的基本形状,在视觉效果上给人以旋转运动和收缩的审美效果。

三、静物素描写生的方法与步骤:

1、打轮廓

观察:整体观察,多角度观察,唤起“新鲜感”。

构图:确定角度作小构图,调整对象的大小,不宜过大和过小,突出主体,主次有序,注意变化和统一。

落幅:在作好前两步骤后开始落笔,将小构图放大到大画面中,开始作画。注意:打轮廓要抓大形、抓整体。将复杂的静物形体概括成单纯的几何形体,整体观察,比较大小、位置等。

2、画大色调

在准确的把握物体的形状、比例、结构,打好轮廓后,即可将包括衬布在内的所有物体,按黑、白、灰的大关系“排队”,画出大体的明暗色调,使画面有相应的空间和色调气氛。为塑造做准备。注意“大体”

a、明暗色调要整体、概括;

b、注重黑、白、灰的大关系大层次;

c、不要深入、不要过细、不要画局部。

3、深入刻画

所谓“深入”,就要抛弃表面的东西,抓住物象的本质,即明暗色调与结构、形体的联系,从物体的形体结构出发去认识明暗色调的变化,通过对形体明暗色调的描绘去刻画、充实和塑造形体。

a、从明暗交界线画起,把握体面关系,注意比较和整体;

b、分析中间色调的微妙而丰富的变化,“灰”面的内容最为丰富,决定了画面的可看程度;必须比较和理解的画,注意概括;

c、表现物体的质感,充实形体的塑造,细节的表现要服从整体;

d、注意:深入刻画时注意整体,特别是“大整体”关系。把握住色调气氛和动笔之时的“新鲜感”。

4、调整统一

调整的目的,在于使形体的刻画和表现更集中、概括。使整体效果更生动。注意:注重整体,注重主体。加强主体物体的表现,塑造。调整整画面的关系,对主体和关键部位肯定、加强,对影响整体的灰面,要果断的减弱和删除,以求更集中、概括。

5、作品欣赏

四、教师边作范画边实际讲解(过程略)

五、小结与练习:

本节课讲解了素描静物的步骤和方法,主要讲解了每个步骤的训练方法的和注意事项,在这四个环节中最重要的是画面的整体性把握。

练习要求:

a、本周内完成一张4开的素描静物练习(教师摆设静物);

b、要求构图合理、形体准确,画面整洁;

c、把握整体素描关系、能深入刻画,并有一定表现手法。

六、讲评学生作品:将学生的作业放在一起,互相评价。然后教师统一讲评。

【课后延伸】课后要求学生对单个物体进行多角度训练。

【课后反思】本课通过示范讲解,学生都能把握画面整体关系,但细节深入不够,需要对物体结构、画面层次关系加深理解。

美术教案 篇8

教学目标:

1、充分发挥想象,运用夸张的方法创造形象,并学习吹塑纸版画的方法。

2、集体想象,思维碰撞,构思新形象。

3、激活思维,感受乐趣

教学重难点:

运用夸张的方法表现大嘴巴特点。

教学准备:

各种动物图片、吹塑纸、油墨、拓片、范作等。

教学过程:

一、激发思维,设想大嘴怪。

1、板画一个嘴巴的大致形状:猜猜是什么?

2、添画完成一个动物形象,形状变成动物的大嘴巴:这是个什么动物?长得有什么特点?为什么会长这么大一个嘴巴?它的大嘴巴有什么用?编一个有它的大嘴巴的故事?

3、这个大嘴巴如果长在别的动物脸上,会怎么样?还会发生怎样的故事?(小组讨论并在全班交流)

二、抓住特征,学习夸张表现。

1、你能简单的把这个大嘴巴动物画下来吗?比一比?(每人一张白纸,做练习用)

2、讲评:谁画的嘴巴最大?怎样能画出大的效果?

嘴巴在脸上所占的比例要大、可以运用对比的方法,把嘴巴画大,其余画小画挤,以比例和线条的'疏密来增加效果。(可以修改部分学生的作业增强感觉)

3、修改自己的草图,比较效果。

4、欣赏教材学生作品:看看别人表现的大嘴怪,你能读懂这些大嘴巴怪的本领吗?说一说?(欣赏评述)

5、出示已经刻好线条的吹塑纸,你看见了什么?(看不清)老师来想一个办法让谁都能看清。

6、实物投影演示:滚油墨,拓印。展示效果。你想学习这一种表现方法吗?——揭示方法名称——吹塑纸刻印版画

7、回忆刚才所看到的,是怎么做的?构图、刻线、滚油墨、拓印

8、强调每一个步骤的操作要点

三、学生创作活动。

1、要求:构图要注意主题突出;

形象夸张;

要表现有有趣故事情节的画面;

效果清晰;

2、辅导.

四、展评。

互相介绍自己作品。

互相评价。

教师点评有特色作品。

五、小结。(略)

教学后记:

“大嘴怪”是一个很有趣的名词。“大嘴”是一种夸张的指向,“怪”能启发学生自由大胆的想象。在本课教学中,我紧紧抓住了这两个要点启发学生思维,激发创作灵感。吹塑纸刻印版画制作简单,效果突出,制作过程中有较强的随意性和自由度,学生在此过程中比较容易获得成功的体验。在此教学环节中,只要在构图、线条的疏密上稍做指导就可以帮助学生获得较好的绘画效果。

美术教案 篇9

教学目标:

1、让学生了解妈妈的辛苦与喜好,感受母爱的崇高和伟大。

2、引导学生运用简单的创意、描绘、制作,在妈妈的节日中为妈妈送上自己的一份心意。

教学重点:

1、是否通过绘画表达了自己的愿望。

2、是否认同自己的作品。

3、是否敢于在一张画中使用多种表现方法。

课前准备:

1、水彩笔、记号笔、蜡笔、油画棒、绘画纸

2、学生在课前了解妈妈的辛苦与喜好,有哪些日子是妈妈的节日,并收集妈妈工作时的照片。

3、学生收集各种彩色图片纸、及时贴、彩色塑料纸、彩色手工纸,准备剪刀、橡皮泥。

教时数 :1教时

授课人:

教学过程:

第一课时

一、组织教学

二、导入

星期六,小朋友知道是什么日子吗?三-八妇女节

在妈妈的节日里,你为妈妈做了些什么?

我帮妈妈做家务,我买了朵花给妈妈,我画了幅画给妈妈……

三、新授

看来,我们每个小朋友都非常爱自己的妈妈,用自己的方式和行动来表达你对妈妈的爱。现在我要请小朋友来讲讲你自己的妈妈,也可以把你妈妈的照片拿上来给其他小朋友看看。

妈妈每天除了上班,还要照顾我和爸爸,做家务,打扫卫生。妈妈对我们的爱是最无私和伟大的。你懂事了妈妈会开心,你遇到烦恼时,妈妈会理解你,帮助你。妈妈永远是你心灵的庇护所。

讨论:有哪些日子是妈妈的节日

在节日的时候,自己可以为妈妈做些什么呢?

看其他小朋友是怎样来表现的:

书中图例,《帮妈妈做家务》图1

制作的贺卡 图3

为妈妈画像 图4

……

四、布置作业

用自己喜欢的.方式来表达

1、可以将“我在干什么”或“我送给妈妈过节的礼物”放在画面显著的位置

2、可以用绘画,也可以用剪贴加添画的方式

3、添画当时的环境

4、注意主题与背景之间的色彩搭配

5、鼓励将学生制作的作品送给妈妈

五、学生制作,教师巡回辅导

六、讲评

七、小结

教后随感

小朋友都以自己的方式为妈妈过节日,能够把送礼物这一情节生动的表达出来,画面效果很好。

第二课时

一、导入

妈妈的生日不一定都有蛋糕,但一定少不了我的祝愿。请你动手为妈妈制作一件礼物吧!你最想做一个什么礼物送给妈妈?

二、新授

我想为妈妈做件衣服,做个背包,做张贺卡,做个留言箱……

那么我们可以用哪些材料来制作呢?

彩纸、布、皱纹纸、干花,线……

怎样来制作呢?应该注意什么?

可以拼贴,也可以做成立体的,颜色搭配和谐,造型新颖。

三、布置作业

为你妈妈做一隼裎?/FONT>

四、学生制作,教师巡回辅导

五、讲评

六、小结

教后随感:

小朋友有的用橡皮泥有的用彩纸,认认真真的为妈妈做礼物,学生作业还需从细致上多做指导。